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Historia del Power Metal Internacional (P.1)

Todos asociamos a este particular género del metal con la velocidad, el virtuosismo, y a la temática medieval y fantástica. Sin embargo, es importante tener en cuenta sus raíces y las propuestas de cada banda en particular, ya que, al contrario de lo que muchos opinan, el power tiene variaciones interesantes según quien lo haga…

¿Será por la cerveza, por el paisaje, o por las rubias mujeres que lo pueblan que Alemania tiene esa facilidad para la procreación de músicos? Porque el nacimiento del power metal se suscita en las vastas tierras que se extienden a lo largo del Rhin y del Danubio, y más que nada en la ciudad de Hamburg, situada al norte de dicho país.

De allí son originarios los padres de éste genero: Running Wild. Ésta banda se conforma en 1976, teniendo entre sus filas a Rolf Kasparek, Matthias Kaufmann (bajo), Hasche (bateria), Uwe Bendig (guitarra), contando en su haber con un cambio de nombre y varios de conformación. Ya a fines de los 70 comienzan a trabajar en el que sería su primer demo, mientras que su debut será con el album “Gates to Purgatory” en 1984. Seguirán con una seguidilla de discos hasta llegar al climax de su carrera con “Under Jolly Roger” (el cual ya marca su estilo de “metal pirata”, dado que todas sus letras son hechas en torno a esa temática), “Port Royal” y “Death or glory”.

Por esos mismos años, otros muchachos pertenecientes a la misma ciudad entran en escena. Con el nombre Helloween, sus fundadores son Kai Hansen y Michael Weikath (luego del breve paso de Piet Sielck). Ésta banda graba su primer album en 1986, denominado “Walls of Jeriko”; rápido y potente, no suena a nada que se haya escuchado antes. Tras la incorporación de Michael Kiske en las voces, dejan al mundo metalero perplejo con su logrado “Keepers of the Seven Keys I”, aunque las discusiones dentro del grupo no cesan y Kai Hansen decide abandonarlo. Sin embargo, este simpático alemán se trae un ambicioso proyecto entre manos: su nueva banda, Gamma Ray, se despacha con el “Heading for tomorrow”, donde es notoria la influencia de Judas Priest más que nada en el desempeño de su vocalista, Ralph Schepperds. A este le seguirán “Sigh no more” e “Insanity and genious”, tras el cual se alejará Schepperds y las voces quedarán a cargo de Hansen hasta la actualidad.

Mismo en 1986, pero en la ciudad de Krefeld, una gran promesa musical está surgiendo: su nombre, Blind Guardian, nos remite a melodiosas armonías cargadas de rapidez, y su primer disco “Batallions of Fear”, ya empieza a introducirnos en un mundo de fantasía relacionado con los cuentos de Tolkien, a pesar de tener, en un primer momento, un sonido un tanto apagado y parecerse al primer disco de Helloween. Sin embargo, ni la banda ni su productor Kalle Trap se desaniman, y sigue su producción hasta llegar a grabar “Follow de Blind”, “Tales from the twilight World” y su mejor disco “Somewhere far Beyond”, con el cual ya queda sellado su particular estilo.

El norte europeo no permanece ajeno a esta nueva movida que se viene gestando en tierras germanas, y nos deleita con uno de sus más finos productos: la banda proveniente de Helsinki (Finlandia), Stratovarius, formada en 1984 y que tras varias modificaciones logra integrar a Timo Tolkki en guitarra y a Timo Kotipelto en voces como líderes de la agrupación. Tras varios intentos fallidos, la ruptura del contrato con CBS y otros pormenores, la banda consigue consolidarse con sus llamativos “Twilight Time” y “Dreamspace”. Su sonido se irá desarrollando a mediados de los noventa hasta llegar al punto máximo de albumes como “Episode”, “Visions” o “Destiny”.

Y la región mediterránea nos tiene preparado algo también. Desde Trieste, una ciudad situada al noreste de Italia, graban sus primeros demos los integrantes fundadores de Rhapsody, el guitarrista Luca Turilli y el tecladista Alex Staropoli. Los mismos son producidos por Sascha Paeth, bajista de la banda Heaven´s Gate, aunque su sonido es bastante rústico. Ya desde su primer album editado durante los 90, “Legendary Tales”, Turilli redacta una saga que será el hilo conductor de todos los discos que vendrán a continuación. Mientras tanto, en el corazón de España tenemos a los épicos Mago de Oz, fundados por el baterista Txus, que intentan fusionar – con éxito – la música Folk Celta con un medido power metal. Sus primeros demos, “Y qué más dá” y “Canción de cuna para un bohemio” son sólo una pequeña muestra de lo que vendrá más adelante, con incorporación de un violinista, un tecladista y un flautista. Con semejante equipo, grabarán una serie de discos conceptuales sobre leyendas, literatura e historia españolas, lo cual los hace una novedad bastante interesante para los admiradores del género épico en idioma castellano.


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